BBC Proms 2014

Les Proms (The Proms), plus souvent appelées les BBC Proms, ou encore les Henry Wood Promenade Concerts (d'où leur nom), présentés et diffusés par la BBC, se déroulent pendant la saison estivale durant huit semaines de concerts d'orchestre classique et autres manifestations musicales tous les ans de juillet à septembre, principalement au Royal Albert Hall à South Kensington à Londres. Créés en 1895, la saison comprend maintenant plus de 70 concerts au Albert Hall, une série de huit concerts de chambre au Cadogan Hall ainsi que des Proms in the Park à travers le Royaume-Uni la dernière soirée du festival (en région à Belfast, Glasgow et Swansea). Différentes manifestations de musique classique, à but éducatif ou pour les enfants, sont aussi associées aux Proms.

En 1982 le groupe Toto propose « Toto IV » dont les single « Africa » et « Rosanna » sont d’énormes tubes. Récompensé de six Grammy Awards, cet opus se place juste derrière le « Thriller » de Michael Jackson .

Bob Dylan

«Blowin' in the Wind» est une chanson de Bob Dylan, écrite en avril 1962, enregistrée le 9 juillet et parue sur l'album The Freewheelin' Bob Dylan. Archétype de la chanson de protestation, sa portée humaine et poétique en fit l'hymne d'une génération, et contribua à ériger son jeune auteur de 20 ans en porte-parole, en guide spirituel du mouvement des droits civiques.

Album : The Freewheelin' Bob Dylan

1. Blowin' in the Wind – 2:48
2. Girl from the North Country – 3:22
3. Masters of War – 4:34
4. Down the Highway – 3:27
5. Bob Dylan's Blues – 2:23
6. A Hard Rain's a-Gonna Fall – 6:55
7. Don't Think Twice, It's All Right – 3:40
8. Bob Dylan's Dream – 5:03
9. Oxford Town – 1:50
10. Talking World War III Blues – 6:28
11. Corrina, Corrina (traditionnel) – 2:44
12. Honey, Just Allow Me One More Chance (Dylan/Thomas) – 2:01
13. I Shall Be Free – 4:49

Toutes les compositions sont de Bob Dylan, sauf indication contraire.

Guillo

L'un des plus beaux clips vus ces derniers mois" (LeMonde.fr)
"Une animation graphique dépouillée et splendide" (Sens critique)
"Guillo dévoile un clip tendre et poétique" (Mobbee.fr)
"Un artiste humaniste et lumineux" (Lesmusicultesdekevin)
Sont les petites phrases qui touchent, et qu'on retiendra des premières semaines de diffusion du clip "Des hommes et des fleurs" sur les réseaux.
SORTIE du livre-disque "Je ne suis pas un long fleuve tranquille"
le 26 avril en librairie. En tournée dans toute la France.

Une vie d’homme au parcours non linéaire mais tout entier tourné vers la sensibilité. Guillo sur scène est impressionnant, pas seulement quand il vous fixe de ses yeux d’un clair perçant. Par son charisme, son jeu de guitare tout en retenue, il occupe la scène sans afféterie, juste au service des mots qu’il envoie. Et qu’on reçoit en plein cœur, souvent."
(Laurent Cachard)

The Cure

«Just Like Heaven» est une chanson du groupe The Cure figurant sur l'album Kiss Me, Kiss Me, Kiss Me et extraite en single le 20 octobre 1987, avec en face B le titre inédit Snow In Summer. Un troisième titre apparaît sur le maxi 45 tours, Sugar Girl.      Les pressages français du 45 tours et du maxi proposent en face B Breathe et A Chain Of Flowers à la place de Snow In Summer et Sugar Girl.   Grâce à ce single, le groupe se classe pour la première fois dans les 40 premières places du Billboard Hot 100 américain.      À noter qu'avant d'être une chanson, Just Like Heaven est, dans une courte version instrumentale, le nouveau générique de l'émission Les Enfants du rock à partir de la rentrée 1986. En effet cette émission culte de la télé française a toujours soutenu The Cure qui offre l'instrumental à la demande des producteurs de l'émission.

Version double album vinyle :   Kiss Me, Kiss Me, Kiss Me

Face A

1. The Kiss (6:17)
2. Catch (2:42)
3. Torture (4:13)
4. If Only Tonight We Could Sleep (4:50)

Face B

1. Why Can't I Be You? (3:11)
2. How Beautiful You Are (5:09)
3. The Snakepit (6:56)
4. Hey You!!! (2:22)

Face C

1. Just Like Heaven (3:30) (Générique de l'émission Les Enfants du rock à partir de la rentrée 1986)
2. All I Want (5:18)
3. Hot Hot Hot!!! (3:32)
4. One More Time (4:29)
5. Like Cockatoos (3:38)

Face D

1. Icing Sugar (3:48)
2. The Perfect Girl (2:33)
3. A Thousand Hours (3:21)
4. Shiver and Shake (3:26)
5. Fight (4:26)

Renaud

«Toujours debout», sorti le 26 janvier 2016, est le premier single de l'album de Renaud se nommant Renaud, sorti le 8 avril 2016. Cette chanson exprime la colère de Renaud contre les médias qui l'ont traité comme s'il était mort, qui l'ont « enterré », que ce soient des journaux peoples ou des émissions de télévision (comme Un jour, un destin, 50 minutes inside, même s'il ne les nomme pas dans la chanson1). Il l'affirme le 26 janvier de la même année sur France Inter :

« Je dis mes colères, c'est une chanson contre qui finit par un hommage à mes fans et à mon public chéri d'amour que j'aime et qui m'aime infiniment, qu'ils me l'ont prouvé tout au long de ces longues années où j'ai été absent de Paris, où j'étais dans le Vaucluse. »

Toutes les paroles sont écrites par Renaud. 

Bellini

Des "La la la la la", des trompettes, des paroles simples en brésilien, un rythme latino... Bellini a signé un énorme tube de l'été avec "Samba do Brasil" en 1997. Numéro trois du Top Singles France durant deux semaines, la chanson, écoulée à 500.000 exemplaires à l'époque, n'a jamais disparu de l'inconscient collectif puisqu'elle est généralement jouée dans des émissions de télévision lors du Nouvel An ou en cas de victoire au football. Un hymne festif, déjà samplé à de nombreuses reprises comme sur le "Wanna See You Dance (La La La)" de Kat DeLuna, qui s'apprête à s'offrir une nouvelle jeunesse...      En effet, 17 ans après le carton commercial de "Samba do Brasil", Bellini est de retour, à l'occasion de la Coupe du Monde 2014, qui se tiendra au Brésil. Cette fois-ci, le titre contient la voix de trois chanteuses, a le droit à de nouveaux couplets et à une nouvelle production. Evidemment, le refrain culte, samplant "Celebration Suite" de Airto Moreira, est toujours là, prêt à effectuer un nouveau raz de marée durant l'été. Envoyé aux radios françaises, "Samba do Brasil" devrait également faire les beaux jours des chaînes de télévision. Le clip, tourné au Brésil, prend la forme d'une véritable carte postale idyllique du Brésil avec ses plages de sable fin, ses danseuses de Samba, ses jolies filles, le Corcovado... Tient-on le tube de l'été ? 

Live Is Life est une chanson du groupe autrichien Opus extrait de leur cinquième album studio Live Is Life. Le titre est sorti le 9 septembre 1984.  La chanson est enregistrée en public lors d'un concert donné à Oberwart. Le groupe a, par la suite, réenregistré ce morceau en 1994 sous le titre The Power of Live is Life avant de le décliner en version rock et reggae en 2008.    La chanson a été reprise dès 1985 par le groupe italo disco Stargo, produit par Roberto Zanetti. Cette version se classe dans le Top 50 simultanément avec celle d'Opus et monte jusqu'à la 10e place. En 1985 toujours, le chanteur Québécois René Simard fait une version en français sous le titre Chante la la la. En 2002, c'est au tour de Hermes House Band et DJ Ötzi de reprendre avec succès Live is Life (2e en France, 5e en Belgique). Le groupe slovène de musique industrielle Laibach revisite quant à lui le morceau en 1987, le retitrant Leben heißt Leben sur son album Opus Dei et Life is Life en single.

Take on Me est une chanson du groupe norvégien A-ha écrite et composée par Morten Harket, Magne Furuholmen et Pål Waaktaar-Savoy. Elle fut enregistrée une première fois par le groupe en 1984 qui l'éditera en 45 tours et Maxi 45 tours, accompagnée d'un premier clip plutôt basique ; cette version passera un peu inaperçue auprès du grand public (faute de promotion) excepté en discothèques où la chanson connait un joli succès. Puis ce titre est réenregistré pour leur premier album Hunting High and Low, paru en 1985.  Cette version, illustrée par un clip novateur, connaîtra un énorme succès un peu partout sur la planète, comme en France où ce single se classera numéro 3 dans le top 50 (24 semaines de présence en tout) mais aussi aux États-Unis, décrochant une première place dans le Billboard (cette chanson se vendra à plus de 7 millions d'exemplaires à travers le monde). Il s'agit du single le plus vendu du groupe. A-ha décide en 2009 de rééditer ce tube en single numérique, qu'ils nommeront Digital 45, en version identique au 45 tours de 1985, pochette comprise. En 2015, cette chanson a été très utilisée sur l'application Vine

Brother Louie est une chanson du groupe britannique Hot Chocolate écrite par Errol Brown et Tony Wilson en 1973. Elle est reprise peu après par le groupe américain Stories.Cette chanson fait également partie de la bande originale du film québécois C.R.A.Z.Y. de Jean-Marc Vallée, sorti en 2005. Elle est aussi le générique de la série américaine Louie, diffusée depuis 2010 sur FX.

Le vent nous portera est une chanson du groupe Noir Désir sortie le 28 août 2001 en single et publiée sur l'album Des visages des figures le 11 septembre 2001. Le vent nous portera est le premier titre sorti en single de l'album Des visages des figures le 28 août 2001 après six semaines de diffusions régulières sur les radios Oui FM, RTL2 et Europe 2 à partir du 18 juillet.  Ce titre, sur lequel participe Manu Chao à la guitare et Akosh Szelevényi à la clarinette basse, marque un renouvellement stylistique du groupe avec une musique plus apaisée, moins rock. Le titre est accompagné sur la face B d'un morceau instrumental Moriyn Moriyn.  Ce single est le plus vendu de l'histoire du groupe avec plus de 250 000 exemplaires, obtenant ainsi le label Disque d'or1.

San Francisco est une chanson de Maxime Le Forestier publiée en 1972 sur l'album Mon frère.

De retour en France, Maxime reçoit une lettre accompagnée de dessins que lui ont envoyés les habitants de la maison bleue. Ne parlant que très peu l'anglais et pour les remercier de leur accueil, il décide de leur envoyer une chanson plutôt qu'un courrier et c'est ainsi qu'il écrit et compose rapidement San Francisco. Titre joué à la guitare, il évoque cette maison habitée par les hippies.

À l'occasion des 40 ans de carrière de Maxime Le Forestier, sa maison de disques propose aux propriétaires de la maison – qui entre temps a été peinte en vert clair – de lui redonner sa couleur bleue. Le 21 juin 2011, le chanteur donne le dernier coup de pinceau et le 22, une plaque y est apposée portant l'inscription « En 1970, Maxime Le Forestier s'est inspiré de cette maison bleue pour l'écriture d'un de ses tout premiers succès, San Francisco » accompagnée d'une reproduction de la pochette de l'album Mon frère.

Lady D'Arbanville est une chanson de Cat Stevens, parue sur l'album Mona Bone Jakon en 1970. En 1970, Cat Stevens entretient une relation avec Patti D'Arbanville et c'est pour elle qu'il écrit cette chanson, devenue par la suite un de ses plus gros succès. À la suite de leur rupture, il écrira également l'année suivante un autre de ses succès, Wild World. Par la suite Dalida la reprendra en français et en italien.

Face A

1. Lady D'Arbanville – 3:45
2. Maybe You're Right – 3:25
3. Pop Star – 4:13
4. I Think I See the Light – 3:55
5. Trouble – 2:49

Face B

1. Mona Bone Jakon – 1:42
2. I Wish, I Wish – 3:50
3. Katmandu – 3:22
4. Time – 1:26
5. Fill My Eyes – 3:00
6. Lilywhite – 3:41

Wild World est une chanson écrite et composée par Cat Stevens après sa rupture avec Patti D'Arbanville, et extraite de son quatrième album Tea for the Tillerman. Le single a atteint la 11e place du Billboard Hot 100. Différents artistes ont repris cette chanson, parmi lesquels Jimmy Cliff, Me First and the Gimme Gimmes et Mr. Big. La chanson a également été reprise par les acteurs de la série Skins dans l'épisode final de la première saison.

Toutes les chansons sont de Cat Stevens.

1. Where Do the Children Play? – 3:52
2. Hard Headed Woman – 3:47
3. Wild World – 3:20
4. Sad Lisa – 3:45
5. Miles from Nowhere – 3:37
6. But I Might Die Tonight – 1:53
7. Longer Boats – 3:12
8. Into White – 3:24
9. On the Road to Find Out – 5:08
10. Father and Son – 3:41
11. Tea for the Tillerman – 1:01

Mungo Jerry

«In the Summertime» est une chanson du groupe britannique Mungo Jerry, écrite et composée par son chanteur Ray Dorset, sortie en single (le premier du groupe) en juin 1970. Elle connaît un immense succès, se classant en tête des charts dans de nombreux pays. Avec 30 millions d'exemplaires écoulés, il s'agit d'un des singles les plus vendus au monde.

La chanson figure sur le premier album du groupe (à l'exception des pressages britanniques), simplement titré Mungo Jerry à sa sortie en 1970, rebaptisé In the Summertime par la suite. On la retrouve sur le second album, Electronically Tested, commercialisé en 1971.

Stairway to Heaven est une des chansons les plus célèbres du groupe de rock britannique Led Zeppelin. Composée par Jimmy Page et écrite par Robert Plant , elle paraît en 1971 sur l'album Led Zeppelin IV. Elle est présente dans bon nombre de classements musicaux : en 2000, VH1 l'a élue troisième de sa liste des 100 plus grandes chansons de rock, et en 2003, elle est arrivée 31e du classement des 500 plus grandes chansons de tous les temps établi par le magazine Rolling Stone. Durant plusieurs décennies après sa sortie, elle a été la chanson la plus diffusée sur les radios américaines, en dépit de sa durée de 8 minutes. La chanson est universellement reconnue, de par sa puissance et sa grandeur, comme un des meilleurs hymnes de rock.

 Joe Dassin

«L'Été indien» est une chanson interprétée par Joe Dassin sortie en 1975. Cette chanson est le plus grand succès de sa carrière. Il en vend 950 000 exemplaires en France et quasiment deux millions dans le monde. Le titre sort dans vingt-cinq pays et sera par la suite traduit en plusieurs langues (allemand, italien, espagnol sous le titre Aun Vivo Para el Amor, anglais sous le titre Indian Summer)

Smoke on the Water est une chanson du groupe de hard rock britannique Deep Purple, parue en 1972 sur l'album Machine Head. Elle relate l'incendie du casino de Montreux, dont le groupe a été témoin ; la « fumée sur l'eau » du titre est celle de la fumée qui se répand sur le lac Léman. Le riff de guitare de la chanson est l'un des plus célèbres de l'histoire du rock.

L'Album Machine Head  est enregistré à la fin de l’année 1971, alors que le groupe séjourne sur les rives du lac Léman, dans les locaux du casino de Montreux. Ils ont amené avec eux le studio mobile des Rolling Stones. La chanson-phare de l'album, Smoke on the Water, s'inspire d'un incendie survenu lors d'une représentation de Frank Zappa au casino. Le feu ayant ravagé le casino, les membres de Deep Purple ne peuvent plus enregistrer dans cet endroit, qui correspondait à leur envie de jouer dans un lieu qui reproduise un son « live ». Ils décident alors d'investir le grand hôtel où ils logent : les longs couloirs vides, calfeutrés avec des couvertures et des matelas, font office de studio. Machine Head se classe numéro un en Angleterre.

Album: Machine Head

Face 1

1. Highway Star – 6:05
2. Maybe I'm a Leo – 4:51
3. Pictures of Home – 5:03
4. Never Before – 3:56

Face 2

1. Smoke on the Water – 5:40
2. Lazy – 7:19
3. Space Truckin' – 4:31

Joe South écrit Hush pour le chanteur américain Billy Joe Royal, qui l'enregistre en 1967. Sa version se classe à la 52e place du Billboard Hot 100, le hit-parade américain1. Elle est bientôt reprise par le chanteur anglais Kris Ife (en), dont la version connaît un certain succès en Europe. C'est par le biais de la reprise de Kris Ife que Deep Purple, groupe fraîchement formé, découvre la chanson, par l'entremise de son guitariste Ritchie Blackmore. Elle intègre rapidement son répertoire scénique et figure parmi les titres enregistrés pour le premier album du quintette, Shades of Deep Purple. La maison de disques Tetragrammaton Records choisit Hush pour être le premier 45 tours de Deep Purple, ce qui se révèle judicieux puisqu'elle se classe 4e aux États-Unis. En revanche, elle passe totalement inaperçue dans le pays d'origine du groupe. Deep Purple continue à interpréter la chanson sur scène malgré le départ du chanteur Rod Evans et son remplacement par Ian Gillan. En 1988, le groupe célèbre son vingtième anniversaire en enregistrant une nouvelle version de Hush, chantée par Gillan, qui figure en bonus sur l'album live Nobody's Perfect. Elle est également éditée en 45 tours, et se classe 62e au Royaume-Uni et 44e du classement américain Hot Mainstream Rock Tracks.

Shades of Deep Purple est le premier album du groupe Deep Purple, sorti en juillet 1968 aux États-Unis chez Tetragrammaton Records et en septembre de la même année au Royaume-Uni chez Parlophone.Il se compose pour moitié de reprises. Hush, également parue en single, se classe 4e du Billboard Hot 1001, tandis que l'album se classe à la 24e place du Billboard 2002. En revanche, ni le single, ni l'album n'entrent dans les charts britanniques.

Album: Shades of Deep Purple

Face 1

1. And the Address (Ritchie Blackmore, Jon Lord) – 4:37
2. Hush (Joe South) – 4:24
3. One More Rainy Day (Rod Evans, Lord) – 3:40
4. Prelude: Happiness / I'm So Glad (Nikolaï Rimski-Korsakov / Skip James) – 7:19

Face 2

1. Mandrake Root (Blackmore, Evans, Lord) – 6:09
2. Help (John Lennon, Paul McCartney) – 5:59
3. Love Help Me (Blackmore, Evans) – 3:49
4. Hey Joe (Billy Roberts) – 7:33

Child in Time est une chanson du groupe britannique de hard rock Deep Purple. Elle apparaît dans l'album In Rock paru en 1970. Elle se distingue notamment par sa durée dépassant les dix minutes. C'est l'une des chansons les plus connues du groupe. Elle est avec Stairway to Heaven de Led Zeppelin, l'archétype du morceau hard, tout en étant considéré comme le morceau le plus rock progressif du groupe.

Deep Purple In Rock est le quatrième album du groupe de hard rock britannique Deep Purple, sorti le 3 juin 1970 sur le label EMI Harvest.

Album: In Rock

Face A

Face B